读后感是在阅读过程中与作者进行心灵的交流和对话，从而形成的自己的观点和理解。如果你需要写读后感但不知从何开始，不妨看看以下范文，或许能给你一些灵感和启示。
《社戏》读后感
在授课老师有美感的剖析下，知道鲁迅先生并不是没有吃过那一次的好豆，只是忘不了童年生活的那一段往事。
其实我早就知道了。一年又一年，煮豆的工艺不断完善，在小贩们精心制作的豆定比只是撒盐巴的豆好吃。但是为什么鲁迅先生还是会说童年的豆更好吃呢?因为那是童年呀!
就拿我自己的例子来讲，我小时候特别喜欢吃肉松饼，曾经一度觉得世界上没有任何一个东西能比它更好吃。因为每一次吃的时候，都有一个前提，就是一定要在做完作业或者帮做完事之后。奶奶就会给我钱，让我去买自己喜欢吃的东西。那个时候我就会跑去小超市，找到熟悉的位置，拿一袋肉松饼，然后够着柜台付完钱。当着奶奶笑着眯起的眼睛和一句：“你又买了这个呀?”然后和奶奶分着吃。其实袋子肉松饼很少很少，现在我吃完一袋不过两三分钟的事情，那个时候可以吃一下午。
现在，我再也不用奶奶给钱去买肉松饼了，我也可以不用够着柜台再去付钱了。跑遍大商场终于在一排货架上找到肉松饼时，顿时就没有吃的心情了，但是想起童年美味的那瞬间，我拿下了它，然后轻松的放在柜台前仿佛看到了又小时候的我够着柜台的样子，便走出了商场。回到家中，吃的时候才发现甜膩膩的，顶多一个就吃不下了，更不用提童年的那种感觉。
所以说食物不过是一个载体，真正美味的不过是一种再也品尝不到的名为“童年”的调味料罢了。
《社戏》读后感
古人言:“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。”世界之大，即使你走过万千国家，你可曾真正的走进书的世界中，被书中知识所影响，令自己陶醉在其中。《社戏》是鲁迅先生的小说集《呐喊》中的一篇短篇小说，讲述了“我”随母亲回娘家，与村中的小伙伴们一同玩耍，一同去看社戏，一同去田中偷豆吃等一些趣事。
读完这篇文章后，我特别希望有像阿发他们那样的好伙伴们。阿发是一个淳朴善良的孩子，在偷豆时，他主动提出偷他们家自己的豆，只为让伙伴们能吃到更大更好的豆子。而双喜是一个善解人意的孩子，在见“我”想去看社戏，而没有船时，主动提出自己可以带“我”借八公公的船去，并向外婆和母亲打包票，害怕其他人被六一公公责骂，便把偷豆一事全揽在自己身上。从文中的句子中“双喜，你们这帮小鬼，昨天偷了我的豆了罢？又不肯好好的摘，踏坏了不少。”“我今天也要送给我们的姑奶奶尝尝去。”可以看出六一公公宽厚善良，爱惜劳动果实，好客，淳朴。
反观现实中的人呢？现在大部分人都丧失了这种善良淳朴，心里想的只有自己，于是便有了害怕现象，如:看到老人不去扶，嫌弃麻烦，而明明看见别人在破坏公物，却视而不见……这些现象让人感到这个社会缺乏了一种东西，缺乏了什么呢？缺乏了爱，缺乏了同事邻居间相互帮助的爱，缺乏了对老弱病残等人的关爱，缺乏了这样一种看不见，摸不着，却无时无刻不影响着我们的爱。
所以有时请你简单一点，看见老人便扶起来；有时请你勇敢一点，看到别人做了不对的事，便去制止；有时请你热心一点，看见别人有困难，便去帮助一下；有时请你善良一点，看见老弱病残的人能主动向他们提供帮助，等等。
相信总会有一天，这个社会会变得更加美好，更充满爱。
《社戏》读后感
翻开鲁迅先生的《社戏》，品味着从字里行间透露出的作者对天真烂漫、自由有趣的童年美好的回忆，神思也似乎飘向了那份曾属于我们的逍遥日子。
长大了，累了，回忆起童年时的点点滴滴，心中还是会有当年的味道，想必是别有一番滋味吧。想起那些咿咿呀呀的唱词，花里胡哨的红衫小丑，那些钓虾放牛的愉快生活，夜里航船的美好时光，都像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道在心头慢慢漾开。
在平桥村度过的日子太令人难忘：每天与小伙伴一起钓虾子，不到半天便可以钓到一大碗，一同去放牛，一起偷豆煮豆吃，摘豆、生火、剥豆、吃豆的过程是那么有趣，那是一段多么天真烂漫的童年啊。皎洁的白月光，缥缈的戏台，悠扬的笛声，再加上孩子们的欢声笑语，这些回忆不仅温暖了先生本人，更温暖了我们读者，让我们也沉浸在那美妙的世界中，艳羡不已。
从文字里透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅先生的文章真有什么魔力吧。作为一个现代孩子，我体验不到这样的童年，这样纯粹的原生态童年。但鲁迅先生的文章却能让我身临其境，也许这也算是弥补了点遗憾吧。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美好的回忆。琐碎的记忆在品读《社戏》时重现，不一样的年代，一样的快乐。
《社戏》的读后感
《社戏》这篇文章是鲁迅写的小说《呐喊》中的一篇，是作者虚构的童年时发生的事。
《社戏》写的是主人公在夏天时到鲁镇去，和一些小朋友们玩，又去看社戏，回来的路上还偷豆吃，不亦乐乎。
文章的最后一句是"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，———也再没有看过那夜似的好戏了。"其实，那夜的戏并不是那么的好看。"。我最愿意看的是一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。但是等了许多时都不见"，"然而老旦终于出台了。老旦本来是我所最怕的东西，尤其是怕他坐下了唱。""那老旦当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。我很担心；双喜他们却就破口喃喃的骂。我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。"从这些句子中都可以知道社戏并不是很好看。而豆也并不怎么好吃，可以从"但我吃了豆，却并没有昨夜的豆那么好。"中看出。
《社戏》读后感
鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：黑色的夜空、圆圆的明月、一座石板小桥、一只划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀！“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。
《社戏》全文原有前后两个部分，课文节选自后一部分，描写作者幼时一段看社戏的往事，表现对童年美好生活的回忆和留恋的心情。
本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法，从色彩、气味和声响等方面，描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面，情景交融，充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”，远山的“淡黑”，月光的“皎洁”，渔火、灯光的“红”，航船的“白”；气味如豆麦和水草的“清香”等；声响如船行的“潺潺”声，孩子们的笑声，横笛的“宛转，悠扬”，诸方面写得简洁干净，生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法，如表现船行之快，用远山来陪衬，“淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了”；直接描写船，“那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”，化静为动，增加了景物描写的效果。
本文并不想一般地谈论文章结尾的写作技巧。“人生经验通感”也不是只靠结末一句才发挥自己的威力。它可以在行文中无处不在，渗透全文。但鲁迅却还能在读者即将要放下书本时又使他们欲罢不能。手中的书本合上了，心里的人生经历的书本却又翻开了。
社戏鲁迅读后感
《社戏》一文不少老师在设计教案时都会把文中人物形象和自然风景的分析作为重点，这样固然也是一种思路。但是对于这么长的一篇课文，作为公开课展示出来，如果不从全盘考虑，没有自己独到的分析，课堂必然显得平淡而无味。作为一课时就要完成的课文，我觉得必须要有它的亮点与制高点，于是我把平桥村的闭塞、落后作为课堂的转折点来设计了自己的`教案。
我把整堂课设计成四大环节：导入新课——整体感知——文本研读——主题探究。采用首尾照应的方式，利用鲁迅的照片导入又以他的照片收尾。在整体感知了文中因为“人情淳厚，山水秀美”而得出结论——这戏“好看！”研读环节中我先让学生解读了作为”乐土”的根由。
之后抛出“为什么作者要把如此优美的画卷置身于平桥村这样的环境中？并引出对概述平桥村的句子的分析与解剖，为了纵向理解这个“百分之九十九不识字“的平桥村，我引进了鲁迅《故乡》开头中荒凉、萧瑟的环境的文段描写与课文进行了对比，并呈现了《范爱农》中的一段情节，在学生深情的朗读，在低沉的音乐中，我问：这这时得故乡还那样让人挚爱不舍吗？这时的人情还依然虔诚的淳厚吗?让学生说比较后的感受。并进一步追问“故乡遗失了什么？”学生在鲜明的对比中深刻感受到人情与风景不再的遗憾。也因此理解了《社戏》仅是鲁迅的一次精神的返乡，鲁迅心中那不受世俗沾染的平桥村是他心中一方永恒的净土，精神的家园，理想的圣地。
《社戏》的读后感
“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远的向船尾跑去了，但我却还以为船慢。”
这豆麦蕴藻之香来自十九世纪末，旧中国一个平凡的小村庄。假期中，我重读了《社戏》这篇文章。上学期，我们曾经用几节课的时间，学习过这篇文章，但总觉得理解难以深入。这一次重读，让我从多角度，深刻理解了这篇文章的内涵。
《社戏》讲的是鲁迅小时候随母亲回外祖母家，与那里的小朋友钓鱼、放牛，一起玩耍，觉得这是片“乐土”。到了该看社戏的那天，由于叫不到船，所以他很伤心。但朋友们却想到了八叔的航船，便一起划船去看社戏。鲁迅和朋友们看了一会儿，虽然很有意思，但有些犯困。于是，他们坐着船回去。在途中，孩子们偷了阿发和六一公公家的罗汉豆吃。不料六一公公并没有责骂，反而夸奖迅哥有见识，并送他一些豆子吃。
读完这篇文章，引起我许多的思考。文章表面看，是在写社戏。其实，作者鲁迅想以社戏为线索，实际上写一个农村人民的写照。这篇文章写出了朋友们的团结、友爱，大人们的淳朴、善良，以及农村人特有的朴素的优良品质。“偷豆”一事，就生动地描写出了孩子们深厚的友谊，愿意一起承担责任。
读完《社戏》，我感受到鲁迅深厚的文学功底。在这篇文章中，鲁迅在色彩、气味和声响等方面，把优美的字句运用得淋漓尽致。他把划船时的情景，社戏的场面，偷豆子的镜头，描写得极具画面感。比如“这一次船头的激水声更其响亮了，那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿，连夜渔的几个老渔父，也停了艇子看着喝采起来”这句，把航船形象地比喻为大白鱼，传神地给读者呈现孩子们划船的情形，具有文学魅力。
作者在最后一段中写道：“真的，一直到现在，我实在没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”鲁迅为什么会发出这样的感慨呢？原因就在于，鲁迅随着年龄的增长，进入到社会，感受到这种朴实，这种善良，渐渐化作乌有。取而代之的是军阀的压迫和黑暗的社会，正义和公正的得不到伸张。
《社戏》作为一篇反映农村生活的文章，却放在了《呐喊》这部小说集中，令人感到有些奇怪。不过这就揭示了文章的另外一个中心。鲁迅不爱看剧场内的中国戏，而偏爱故乡的社戏；与鲁迅小时喜爱农村生活，都写出了农村真挚淳朴的民风。而鲁迅撰写这篇文章旨在呼吁人们：真实而高尚的生活，源于大自然的本质。在车水马龙的城市，人们的心不断地变得浮躁，唯有停下脚步，寻像农村生活一样朴实纯真的生活，才能领悟人生的真谛。
《社戏》读后感
鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学的尝试。这篇课文讲述了鲁迅童年时看戏的一次经历，写了鲁迅一开始认为平桥村是“我”的乐土，他每天的事情大概是挖蚯蚓、钓虾。
但是所盼望的，就是去赵庄看戏。看完戏之后，由于他们的肚子空空的，想去找点吃的，双喜很聪明也很机灵，为了不让阿发的母亲知道，因为如果阿发的母亲知道的话，会骂他们的。于是，双喜想了一个歪主意，到六一公公的田里去偷罗汉豆。但是事情真相始终会浮出水面的，六一公公最后知道了村子里的小孩吃了他田里的罗汉豆时，也并没有生气，而是把鲁迅请到了自己家里。六一公公问鲁迅豆儿中吃吗，鲁迅说很好。不料，六一公公竟非常感激起来，将大拇指一翘，得意地说道：这真是大市镇里出来的人才识货，我的豆种是粒粒挑选过的，乡下人不识好歹，还说我的豆子比不上别人的呢。我今天送些给我姑奶奶尝尝去。他于是打着笈子回去了。
鲁迅最后又白吃了六一公公的罗汉豆，但他认为这回吃的罗汉豆，却没有他昨天看戏的.时候吃的豆那么好。
《社戏》读后感
今天看了鲁迅先生的《社戏》和王英崎的《看社戏》，感触满多的。
首先是鲁迅先生的社戏，我看到一种天真烂漫的东西，作者通过对童趣事的回忆赞美农民的善良与高尚。
看社戏是从社戏的背后入手的，作者身为一个女性，更是母亲，从女性的视角写出了“飘乡戏班子”辛酸苦辣。
两篇文章有一个很明显的相同点，就是对老旦的看法。我不知道老旦这一行是干什么的，到百度上查了一段话，但还是不知道具体有什么用。老旦是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样平、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回。从文章看来，老旦大概是属于那种一上台就扎根的那种不紧不慢。应该是老年人拿手好戏。但两个作者都是持反对的态度。特别是在一群孩子的眼中，从他们的漫骂中可以知道他们对老旦的看法。和鲁迅一样，王也不喜欢看老旦在场上。
虽然都从社戏入手，但两篇文章的思想内容大步相同。鲁是作为一种对趣事的回忆，而王则是对幕后的同情。鲁没有这个机会走到幕后，而王却做了，所以他们的感慨是不一样的，我看过之后的想法也是不一样的。看完王的之后我很同情他们。他们的艰辛是我所从来没有想到的。我门这面也有一种“飘乡戏班子”他们就是在红白是的时候在那面唱，没有节奏，也没有情感有的只是声音，或者说是噪音。但却仍然有很多人去点歌，我不知道这是为什么。
台上与台下，演员与观众，我不知道在用什么去说他们了。
《社戏》读后感
在我坐在桌前回想以前的事，印象中只有几次看戏的经历让我印象深刻，基本都发生在世纪之交的时候。
90年代末期，乡下还保留着白喜事请戏台班子唱戏的习惯，但大多是带点颜色的地方戏，小孩子是最不喜欢听这种戏的，觉得又土又俗，虽然也在大人的哄笑中听过几个片段，无非是哥哥嫂嫂之类的，又或者是讲公公儿媳扒灰的恶趣味。
有一年，村头新建了一个土地、山神庙，和我们在电视剧里看到的那种差别很大，完全没有看《水浒传》时，林教头风雪山神庙中那种给人冲击的感觉。实际就是一个很小的建筑，左右两间小房，感觉几块泥砖块就能砌起来，里面摆几个泥像，中间放个木牌写上本地某某山神、土地的称号，庙外有一个2米来高的葫芦形烧纸塔，就是祭拜时把钱纸放进去燃烧的一个场地。除此之外，再无它物，小时候对它是非常失望的。
唱皮影戏的就在这个小庙的正前方，已经是围满了人，演的是三国的曲目，这类题材在民间很受欢迎，基本上老一辈人都喜欢讲点刘关张的故事给后辈听，所以内容大家都很熟悉，接受度高，看的就是师傅行云流水的表演，我坐在石墩上，听着咿咿呀呀的腔调，和敲锣打鼓的氛围声中，渐渐入戏，也会畅想将来有一天和好兄弟结拜的场景。戏唱得很晚，我离开时还没有结束的意思，中途我还特意钻到棚子里去了，就想看看退场的皮影到底去了哪里，原来它们还静静的躺在桌子上，棚中间拉了一些线，也挂着几个皮影，它们应该就是候场的英雄好汉了。以至于我后来很长一段时间都希望能得到一个皮影，不过那也只是儿时的梦想罢了。
以前总想不通，为什么这么小的一个庙，怎么能“保佑”这么多的人，长发后渐渐明白，那也许就是人们心中的皮影。往后很多年中元节祭祖时，都要到那个小庙里去“烧包”，贿赂贿赂本地的父母神仙，祈求“保佑”一家老小平安健康，这一习俗一直坚持到爷爷去世，而随着时间的推移，去那个小庙的人也越来越少了。我现在难得回去一次，但仅有的几次路过时，都会想到很多年前的那场皮影戏，我是里面的主人公，不仅可以风雪山神庙，还能桃园三结义。
记忆中，读小学三、四年级时特别喜欢去外公外婆家，以至于后来到初中学《社戏》时，竟然生出了些伤感，可能是看到了儿时类似的经历，又或者是再也回不到那种单纯的快乐。
在那段时间里，我们也去偷过蚕豆，然后又从家里偷出锅碗瓢盆，在山上生火煮豆子，山上有很多兔子洞，听其他小伙伴说他们中间有个厉害人物设计了一个陷阱，活捉过一只野兔子。他在兔子洞前挖个深坑，然后在坑上铺上薄薄一层絮状的草团和树叶，不知道为什么运气这么好，居然还真被他抓到过一只，即使后面再也没人通过这个方法抓到过，但我当时还是对他惊为天人的。每次在他们拾柴、煮豆子时，我就喜欢守在兔子洞前，幻想会有一只兔子冲出来撞到树墩，然后我也可以提着兔子去“邀功”了。他们应该都看出了我的心思，也可能我是“外来户”，对我照顾颇多，从未计较过我没做事却能吃豆子的这件事。
让我至今还感到不好意思的，是有一年秋收后，当时还没有普及收割机，收割稻谷还是半机械化的收谷桶，湖南地方叫“办桶”，就是把割下来的稻谷放在里面，通电后里面有个大滚筒会把谷子撞击下来，最开始还是那种用脚踩的，那就更累了。留下的秸秆有的会堆成一个小人状，也有的会堆成一个大谷仓状，等干了后，就用来做床垫或者饲料等用途。我还记得是一个炎热的午后，大人们应该都在做午睡了，小孩子却有无限的精力，十多个孩子坐在大樟树下“议事”，其中有个狗头军师样子的人物，提供了个“小创意”。把火柴捆在线香的中间或者末端，然后插入稻草堆中，留出空间让香充分燃烧，然后就可以逃离作案现场了。众人纷纷称赞，想想都感觉刺激。
说干就干，超高的执行力让我们聚是一团火，散是满天星，那天大家可能会疑惑孩子们怎么都老老实实回家了。到了下午四五点钟，冲天的火光伴随着滚滚浓烟，隐约还能听到远处骂骂咧咧的声音，以前不知道烽火戏诸侯是什么样子，这次大抵是知晓了。看着农田中一个个燃烧的稻草堆，仿佛是一个个愤怒的巨人，在空中扭曲着身体。我大概记得当时我倚在门框边，看着模糊的火光，突然感到心慌，那天晚上还梦到了自己去提水灭火的场景，可无论提了多少桶水，就是灭不完火。从那以后，这样的“游戏”以后便再也没有玩过。
印象中关于后面的节目已经记忆不深了，后来不知是赚不了钱，还是因为这些手艺逐渐失传了，就再也没有过这样的场景，但那人声鼎沸的温暖感一直留在了记忆里。如今即使到过年，也依旧是冷冰冰的距离感，感觉每个人都端着，放不下自己，活着真累，但如果放下了，也可能就是那个异类，我们害怕变成谈资，也没了那些共同的话题，每个人都戴着面具，我怀念的大概是也经历过《社戏》般无忧无虑的童年。
现在，我对看戏的那种感觉是又怕又怀念，这大概也就是芸芸众生的常态吧。你有过哪些童年趣事？欢迎大家评论。
社戏的读后感
因为书上写得大多都是反映农村景物的，因此读起来就显得特别亲切，一幅美丽的“农村夜景图”仿佛映入我的眼帘：蓝蓝的天空、圆圆的明月、石板型的小桥、小巧玲珑的划船。“我”和一群活泼可爱的农村孩子来到河边，他们下船、点篙。飞一般的在月下航行，沿途的夜景真美呀!“豆麦散发出草香味，河边的小草、朦胧的月色、淡黑的群山、依稀的`赵庄、婉转悠扬的笛声，还有点点渔火等等。这些本来是农村中很普通的景色，也是我们农村孩子很熟悉的，但经过鲁迅的一番艺术加工，看上去简直变成了人人向往的神仙美景了。从这里也可以看出鲁迅对农村的怀恋，对他小时候在外婆家的眷恋之情。同时更激起了我和农村孩子对自己家乡的热爱。
在鲁迅笔下，一些普通的农家孩子，都是那么可爱，纯朴，他们的思想又是那么高尚无私，真切体现当时农村孩子的风貌。在这些孩子中我更喜欢双喜和七斤，他们勇敢无私，热情活泼，热爱劳动。双喜更是个讲义气的人。七斤也常和小鲁迅玩抓蟋蟀的游戏，他们从不计较，和睦相处，成为了真正的好朋友。
这篇文章以“社戏”为线索，回忆了美好的童年往事，刻画了一群栩栩如生的农家孩子形象，表现了劳动人民淳朴善良友好无私的美好品质。
学完这篇文章，我的心里有了很大的感悟。通过这篇文章使我看到了许多生动鲜明的人物——双喜的机灵调皮，考虑周到，有责任感;阿发的大方，朴实;六一公公的淳朴等。
在文章中运用了许多环境描写，更加渲染烘托了故事情节与气氛。
社戏读后感
又细读了一遍，才明白过来：鲁迅先生写“戏”并不是指他和小伙伴们一起去看的`那场戏，而是指他们在一路上难忘的记忆。开头写的是年幼的“迅哥儿”想要坐船去看戏，但因为没有船而沮丧；而后他的伙伴们借到了一艘船，兴奋地和他一起去看戏；但戏并非很好看，所以这群孩子闲不住，又去田地里“偷豆”；最后一起愉快的返回。
鲁迅先生笔下的孩子永远都是纯洁可爱的，无论是我们熟识的“少年闰土”；还是一起偷豆的小伙伴们，鲁迅先生永远都将孩子们的无私和天真完美的保留下来。正是因为有了这些可爱的小伙伴们在他童年时陪伴他，鲁迅先生才能拥有这样一段难忘的回忆。儿时的故乡正是鲁迅先生的一片乐土啊！
现在的我们应该是和鲁迅先生当时的年龄相仿，可是，别说看星星了，平常有个朦朦胧胧的月亮就算很不错了，哪儿还有什么所谓的星河流转啊！就算出去，也没几次是和伙伴们真正畅快的出游；何况，又能去哪呢？大城市的钢筋水泥味早就将自然的气息吞噬了吧。
这时，我便开始羡慕起鲁迅先生来了。
他拥有过这样美丽的乡村夜景啊！河水与夜色融为一体；两岸的豆麦与河底的水草的清香交织在水气之中，扑面而来；本来皎洁明朗的月光，也被朦胧在这层水汽之中了。这简直就是一幅清新宁静的水墨画，它描绘出了乡村那安静而又神秘的一幅画卷。
肆意妄为的结果，大自然会一一偿还。
社戏读后感
鲁迅《社戏》中的双喜、阿发和闰土一样热情善良，对来自书香门第的“我”亲若一家人。来了远客，农家的孩子都来陪伴游戏。我们一起放牛捉虾、摇船摘豆。钓到一大碗虾自己决不吃，照例全要送到客人嘴里，但当看到客人不会放牛，连走近牛身都不敢时，他们却毫不客气地嘲笑起来。
最为迷人的是在朦胧的月色中，乘着大白鱼似的.航船，嗅着豆麦水草的清香，去观赏社戏。社戏归来偷豆吃的经历更是新鲜有趣:阿发抢着偷自家的豆;豆被偷的六一公公反而很高兴。故乡的田园风光、民问社戏里，力透纸背地凸现了小伙伴的纯厚、诚挚、善良、机敏能干，这是江南水乡少年栩栩如生的童趣。
社戏读后感
《社戏》扑面而来的是浓郁的乡土气息，淳厚的人情。以江南农村为背景，《社戏》展现的则是一幅记忆中理想的农村画卷。学习了鲁迅的这篇文章，你有什么收获呢，今天小编特地给大家整理了社戏读后感数篇，一起来看看吧!
当我看完《社戏》这篇文章的最后一句话后，我闭上眼睛，仿佛看到12岁的鲁迅正和小伙伴们看戏，他们有说有笑，还喝着豆浆，笑容挂在脸上，享受与伙伴们玩耍的时光。
童年的多姿多彩，少不了朋友的陪伴。我想起《社戏》的最后一句话，真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。其实，那夜的戏并不真正很好看，只能看到台上的人咿咿呀呀地唱;那夜的豆并不真正很好吃，更本比不上别人那香甜可口的豆子。但在没有大人的陪伴下，只有友好的朋友。
看戏时，大家一会儿讨论小旦的动作，一会儿骂老旦的歌，最差的戏也会变得更加精彩!因为有了伙伴。煮豆时，大家说笑打闹，还把豆壳抛到河里去，窝在一起品尝，最坏的豆在会变得更加美味!因为有了伙伴。读着，读着，我想起自己小时候的趣事。
那是一个炎热的暑假，我只有7岁，妈妈让我参加了一个夏令营活动，是到农村体验乡村生活。一到农村，我和伙伴们就像一群脱缰的野马，在草地上狂奔、打滚、呼吸新鲜空气。穿过草地，便看见一条清澈见底的小溪，溪中还有成群结队的鱼儿在畅游。我们不等老师的同意，便纷纷跳入水中，水没过了我的肩膀。去抓鱼!有人提议，大家连声赞成，可是，鱼没有抓到，却一脚踩进了泥巴地。看!就在大家玩得热火朝天之时，吴天亦喊了一声。我们顺着她的目光望去，只见一头无比巨大的水牛也在这条溪上洗澡!我们哭笑不得。
那句含义深刻的句子，透出了作者鲁迅怀念童年的浓情。我的童年还没有结束，我要去珍惜它，让它变得更加精彩。去交一些朋友，知心的朋友，这样，你就能跟她一起分享快乐，承担痛苦，从此你的童年就不再单调了。
读完了《社戏》这篇文章，让我更加热爱童年了。
社戏读后感
学完《社戏》这篇文章，使我不的不感叹鲁迅先生的文采。有聪明、善解人意、反应灵敏的双喜，还有善良、淳朴、宽厚的六一公公。
而鲁迅先生所难忘的是平桥村的老人孩子那种淳朴、善良、真挚的感情以及对美好生活的向往之情。
鲁迅先生以饱含深情的笔触，写出了在十一二岁时在平桥村夜航到赵庄去看社戏的一段经历。表现了劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的美好品德；表达了作者对劳动人民的.深厚感情和对摆脱封建束缚的自由生活的向往。
部分景物的描写，为我们展示了一幅江南水乡所特有的清新优美的图景。
社戏读后感
生命中的又一个时节不知不觉地过去了，而另一段时光也在不知不觉中悄然来临。翻开《社戏》，那字里行间所洋溢着的，是鲁迅先生内心深处的只属于童年的浪漫。
儿时故乡的时光是充实的，也是值得憧憬的。在平桥村，先生可以免去陈腐的经书，享受着难得的无约束的自由，一起和小伙伴们亲近大自然，"钓虾"、"放牛"、"掘蚯蚓"，相对于城镇中那苍白无味的枯燥而言，"我"的内心无疑得到了极大的满足。而真正值得鲁迅先生怀念的，不是社戏本身，而是看戏过程中和小伙伴们结下的真挚友谊，那种淳朴，那种天真，那种情趣，那种自由，在先生看来是奢侈又遥远的。
"真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了"，我想，先生之所以如此喜欢这片乐土，最大的原因无疑是这片乐土上最可爱的人、最自在的生活。
在先生眼里，平桥村的每一个画面都是一道独一无二的风景线。"那声音大概是横笛，宛转、悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的.夜气里。"我似乎能感受到那沉静而自失的心，得到了久违的安宁。
农村，城市，这也许是先生眼中最遥远的距离，它们看似很近，之间却隔着一道永远跨不过去的鸿沟。早晨，薄雾笼罩的田野，碧绿的豆麦，那微风拂过叶子的声音，如银铃般清脆……先生一起去品读优雅的江南水乡所蕴含的馨香，是源于对童年的向往。
我很喜欢这种由内而发的文字，它给我的感觉就像贴着大地行走一般，混着泥土的气息，真实。农村的普通和平凡在我们这些自幼在农村成长的孩子看来，是再熟悉不过的了。但或许是因为生活背景的不同，使先生笔下的农村又别具风味。
童年的一点一滴，都是特别美的梦，就像漫长的等待凝结成霜，就像久别的名字镌刻成永恒。童年就是一束特别的光，它把属于我们的生活点亮。正如德尔说过“回忆是忧伤的，期待是迷茫的。”
读《社戏》，读周树人的童年回忆，同鲁迅先生一起，在最珍贵的岁月里，找到那些遗忘的，守望虽与现实的距离遥远，但也只求在余生留下一丝值得怀念的记忆。
社戏读后感
《看社戏》读过后，起初除了觉得那些戏子不容易就没多大感受。后来细想一下，觉得文中能读到很多东西。
一开始，作者并不喜欢豫剧，还称豫剧是“草台野戏”。“破的帘，简易的木料，疙瘩不平的台面……这种寒碜地挂着‘穷村陋闾’相儿，带着浓郁乡间俚俗味儿的‘社戏’，在某些城里人的眼中，是‘野戏’，是不登大雅之堂的末流杂艺。”作者以此解释称“草台野戏“一点也不辱没豫剧。可是经过熏炙，听顺了，觉的出它的好，它的土、俗之韵味了。自己推翻了之前的论断，说明豫剧也是有可取之处的。这世上很多事物也许一开始我们不会喜欢甚至讨厌，但慢慢了解之后，当发现它有它的好时，我们又开始喜欢它了。
“锣鼓喧天，观者如墙。”这是作者笔下观戏的场面。那么多的人去观看，顶不会是一样的心境。我想大多数是基于当地文化及凑热闹的新把他们聚集了。就像作者写的“‘百日之劳，一日之乐’对于土生土长的他们，土梆子戏不仅是劳作的娱乐，且是一种文化给养、精神升华的表征。”人文环境很重要，也许一个人改变不了人文环境，但人文环境改变一个人却很简单。
“伶人们在台上演尽王侯风流事，替人儿女水相思，殊料，背后却包藏着生途的坎坷，世事的艰难。”作者对帮助过的女戏子母子不能忘怀。可她们却只是个缩影。作者不能忘怀的更多的是那些和女戏子一样生途坎坷的人。
这篇给我的感受是，人生坎坷，珍惜眼前的幸福;混口饭难，珍惜学习机会，培养能力。
社戏读后感
又细读了一遍，才明白过来：鲁迅先生写“戏”并不是指他和小伙伴们一起去看的那场戏，而是指他们在一路上难忘的记忆。开头写的是年幼的“迅哥儿”想要坐船去看戏，但因为没有船而沮丧；而后他的伙伴们借到了一艘船，兴奋地和他一起去看戏；但戏并非很好看，所以这群孩子闲不住，又去田地里“偷豆”；最后一起愉快的返回。
鲁迅先生笔下的孩子永远都是纯洁可爱的，无论是我们熟识的“少年闰土”；还是一起偷豆的小伙伴们，鲁迅先生永远都将孩子们的无私和天真完美的保留下来。正是因为有了这些可爱的小伙伴们在他童年时陪伴他，鲁迅先生才能拥有这样一段难忘的回忆。儿时的故乡正是鲁迅先生的一片乐土啊！
现在的我们应该是和鲁迅先生当时的年龄相仿，可是，别说看星星了，平常有个朦朦胧胧的月亮就算很不错了，哪儿还有什么所谓的星河流转啊！就算出去，也没几次是和伙伴们真正畅快的出游；何况，又能去哪呢？大城市的钢筋水泥味早就将自然的气息吞噬了吧。
这时，我便开始羡慕起鲁迅先生来了。
他拥有过这样美丽的乡村夜景啊！河水与夜色融为一体；两岸的豆麦与河底的水草的清香交织在水气之中，扑面而来；本来皎洁明朗的月光，也被朦胧在这层水汽之中了。这简直就是一幅清新宁静的水墨画，它描绘出了乡村那安静而又神秘的。一幅画卷。
肆意妄为的结果，大自然会一一偿还。
元朝初年的鼠疫；2003年的“非典”；今年的“新冠肺炎疫情”……看上去的“天灾”最后都是由人类咎由自取而得来的。难道我们为了所谓的“尝鲜”，竟要搭上自己的性命吗？我们的祖先饲养了千百年的鸡鸭鱼牛吃惯了，就要去猎杀那些无辜的，还携带着千万种足以致命的病毒的“野生动物”吗？那我们人类五千多万年的进化究竟是为了什么？难道我们自以为站在食物链的顶端，就可以任意妄为吗？自然孕育了人类，却不会为人类偏私存废，更不会有亲疏之别。
“天道无亲，恒与善人”，敬畏自然，就是保护人类。
鲁迅社戏读后感
鲁迅一向提倡的用“幼者本位”来取代“长者本位”的观点也在《社戏》中得到了充分的体现。小渔村的孩子们远离“名教”世俗，没有接受严格的封建正统教化，他们儿童的天性得到了充分的发展，保留着一颗自然纯洁的童心。他们热情好客，“一家的客几乎也就是公共的”；不讲行辈，即使“打了太公，一村的老老小小，也决没有一个人会想到‘犯上’这两个字来”；他们自由活泼，对戏台上的人评头品足，或笑或骂；鄙视权贵，不和乌篷船在一起，他们是这个世界的中心，一切事情都可以自己作主。这使自幼接受封建教育的“我”深感好奇和羡慕。这一群孩子中的双喜是寄寓了作者感情、理想的可爱的少年形象，他机敏、能干、独立、有主见。当外祖母和母亲不放心一群孩子去看戏时，他一口气说出了几条理由来“写包票”；偷罗汉豆之前，他先上岸调查一番，偷豆时考虑到阿发的娘可能会发现，又主张到六一公公地里偷了些；当六一公公问起时，他回答说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的那。”然后反而怪六一公公把他的虾吓跑了。在这里，儿童的地位身份得到了提高，与成人处于平等地位，可以平等地进行对话，再也不是“在未说之前早已错了”。
《社戏》绝不仅仅是一种怀旧、乡愁的简单抒情美文，充满了温情，隐藏着鲁迅先生对当时社会状况的深深担忧，对孩子们的真切希望，也正再一次强调了“立人”是“立国”之本！
社戏读后感
暮色里，月光透过竹叶，如醉，轻盈铺衬安静的疏影于湖面上，泛着星光般的点点晶莹.几位孩童泛着蓬船，听草台唱那咿咿呀呀的小曲.江南水乡，夜深星疏，溟溟蒙蒙，静谧美好.那个如诗如画之地唤平桥村，是鲁迅先生笔下《社戏》的场景.鲁迅，早已家喻户晓的名字.那位经历了人生舛错，身世浮沉却始终为人民守着一份善良的人;即使身处逆流之中，也要拼搏的人.他勇敢，无畏，看起来无坚不摧.但在寂寥无声的黑夜，也总会感到一丝疲惫.温柔的记忆便一点点拼凑，轻柔的拂去人心中的烦闷与疲倦.我不相信鲁迅笔下的人物会没有自己的影子，自己的心愿，鲁迅塑造了他，相信，也成全了自己.写到夏夜行船，鲁迅先生也定怀着急切的心情吧;笔落归航偷豆，先生嘴角也定噙着几分笑意吧.那是迅哥儿心中的美好，更是鲁迅先生心中的依恋，心里的'故乡!迅哥儿不是鲁迅，但一定是鲁迅的写照.记得开头说〝倒数上去二十年〞.那时的人民处于水深火热之中，灰蒙蒙的天空被云翳蒙盖，广袤的土地上不知流淌过多少亲人的鲜血，每个人的眼里皆是一片死气沉沉，看不到一丝光亮.北京?也无什么区别.迅哥儿去看戏，却看透了社会风气.此番此景，他想起了平桥村，想起了那些虽不会读〝秩秩斯干〞却天真纯朴的伙伴，想起了那夜并不美味的豆子.他看厌了，看倦了如今的人心，他的心儿早已回去，回到那方蓝天白云下的水乡.
平桥村的社戏又开始了，少年还是少年.渺远的黑夜上没有如沸的繁星，取而代之的是不喧闹的稀疏星儿.少年轻摇橹，摇皱了这一汪清水.他道，此心安处是吾乡.